Author / TROUBLEMAKERS
GREASE
Es una película musical de 1978 ambientada en los años 50 dirigida por Randal Kleiser y protagonizada por John Travolta y Olivia Newton-John. La cinta está basada en el musical homónimo de 1972 creado por Jim Jacobs y Warren Casey.
La película fue un rotundo éxito y consolidó la carrera de varios artistas principales como la del mismo Travolta y Newton-John, la de Stockard Channing, la de Jeff Conaway, y la de personajes secundarios como la del actor Lorenzo Lamas.
Verano de 1959. Sandy y Danny han pasado un romántico y maravilloso verano juntos, pero, cuando las vacaciones se acaban, sus caminos se separan. Inesperadamente, vuelven a verse en el instituto Rydell, pero la actitud de Danny ya no es la misma: ya no es el chico encantador y atento que encandiló a Sandy; ahora es engreído e insensible.


The Big Bang Theory
Leonard y Sheldon son dos físicos brillantes, auténticos genios en el laboratorio, pero socialmente, bastante perdidos. Penny es su vecina de en frente, camarera y aspirante a actriz. Ella es plenamente consciente de que no es tan lista como sus vecinos pero se ha puesto como objetivo enseñarles un par de cosas acerca de la vida. A pesar de su relación sentimental intermitente con Penny, Leonard cree que ha encontrado el verdadero amor en ella. Sheldon también ha encontrado una compañera, la neurobióloga Amy Fowler (Mayim Bialik) con la que ha firmado un «Acuerdo de relación». En su tiempo libre, Leonard y Sheldon siguen disfrutando de sus viajes frecuentes a la tienda de cómics y de sus partidas de juegos de rol. Los protagonistas viven curiosas y divertidas situaciones junto a sus amigos y colegas científicos; el astrofísico Raj Koothrappali, el ingeniero aeroespacial Wolowitz y su esposa, la microbióloga Bernadette.


F·R·I·E·N·D·S
Han pasado casi veintitrés años desde su estreno en 1994. Una generación entera ha nacido y crecido a partir de ese año, el planeta se ha visto sacudido varias veces desde entonces con infortunios y atrocidades, ha llegado y –nos ha deglutido– el mundo digital, han cambiado los papas y los reyes, hemos visto fantoches convertidos en presidentes…
Y ahí sigue, como si el tiempo no pasara, fresca como una lechuga cada vez que nos alcanza a través de alguna cadena de televisión, del DVD o de Netflix. Me refiero a Friends, la legendaria serie. Es difícil saber dónde radica el éxito arrollador de este producto televisivo, el porqué del cordón emocional que logró establecer a lo largo de diez temporadas con audiencias del mundo, un fenómeno que sigue repitiéndose con público nuevo aunque haga ya trece años que bajaron el telón.
Puede que sus personajes sean estereotipados: el profesor algo inocentón, la obsesa del orden y la limpieza, la rubia caprichosa y consentida, el actor de medio pelo obsesionado con la comida y el sexo, la esotérica ilusa de inteligencia callejera y el soso listo en el que nadie se fija. Puede también que resulte cero creíble ese devenir despreocupado que llevan, saltando de apartamento en apartamento o tomando café a todas horas en Central Park.
Pero aun así. Los chistes son rápidos como cuchillos, el humor es a ratos ácido y a ratos tierno, la ironía atemporal nos sigue subyugando.


3 Metros Sobre el Cielo
Ella es una chica bien que se ha criado en medio de la generosidad, la inocencia y las reglas. Él es un chico rebelde, impulsivo, irresponsable y adicto al riesgo y al peligro. Juntos iniciarán un viaje de descubrimiento en el que experimentarán el amor verdadero juntos por primera vez.




-Mario Casas
-María Valverde
-Álvaro Cervantes
-Marina Salas
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IT
Un día lluvioso de octubre de 1988, el pequeño Georgie sale de casa con el barco de papel que le ha construido su hermano mayor, Billy. El niño persigue el juguete por los riachuelos formados por la lluvia hasta una alcantarilla en la que el barquito está a punto de desaparecer… hasta que lo recoge el payaso Pennywise.
El director Andy Muschietti («Mamá») lleva al cine la novela homónima de Stephen King (1986), que ya había sido adaptada para televisión en 1990 en una miniserie dirigida por Tommy Lee Wallace y en la que Tim Curry daba vida al terrorífico payaso Pennywise. En esta ocasión, el encargado de interpretar a Pennywise es Bill Skarsgård, hijo del actor sueco Stellan Skarsgård y hermano de los también actores Alexander y Gustaf Skarsgård.
La película cuenta la historia de siete niños que forman lo que ellos llaman ‘El club de los perdedores’, siempre acosados por los abusones del pueblo de Derry (Maine, Estados Unidos) en el que viven. Todos ellos tienen, además, otra cosa en común: han visto sus peores pesadillas hacerse realidad en forma de un antiguo depredador que cambia de forma y al que denominan ‘eso’. Desde que existe, Derry ha sido el coto de caza de esa entidad, que resurge de las alcantarillas cada 27 años para alimentarse de los miedos de sus presas favoritas: los niños.
Cast:
Jaeden Lieberher, Jeremy Ray Taylor, Sophia Lillis, Wyatt Oleff, Bill Skarsgård, Finn Wolfhard, Jack Dylan Grazer, Chosen Jacobs
Director:
Andy Muschietti
Rosalía
Rosalía Vila Tobella (San Esteban de Sasroviras, Barcelona, 25 de septiembre de 1993), más conocida como Rosalía, es una cantante y actriz española.
Ha trabajado a dúo con Juan Gómez «Chicuelo» en el Festival Internacional de Cine 2013 de Panamá y en el Festival Grec de Barcelona para la obra de baile contemporáneo De Carmen. En 2013 participó en el Association of Performing Arts Professionals (APAP) Conference en Nueva York y fue la voz solista en la obra de culminación del Año Espriu 2014 en el Palacio de la Música. En 2015 colaboró con La Fura dels Baus en un espectáculo estrenado en Singapur. Fue telonera de Miguel Poveda, acompañada por Alfredo Lagos, en el Festival Internacional de Música de Cadaqués, y también estuvo en el Festival de Jerez 2016. Trabajó con Rocío Márquez en la presentación de su disco El Niño en el festival Primavera Sound en 2015.
Canciones más conocidas:
Cocktail
Nuestro logo viene de esta película, Cocktail, película americana del año 1988.
Brian Flanagan, que acaba de licenciarse del ejército, tiene que emplearse en un local de copas de Nueva York como camarero para costearse los estudios. Gracias a los consejos de su jefe, Dough Coughlin, termina convirtiéndose en la atracción estelar del local y en el ídolo de los clubes nocturnos de la alta sociedad neoyorquina. Absorbido por un mundo seductor de dinero fácil, su vida cambia por completo cuando conoce a Jordan Mooney, con la que mantiene un ardiente romance que introducirá una nueva perspectiva en sus aspiraciones profesionales.
«Cocktail» fue una de las películas que hicieron de Tom Cruise la megaestrella de Hollywood que hoy es, uno de los actores mejor pagados y más rentables.
Otra de las películas que hicieron más famoso a Tom Cruise fue Top Gun.
Canción principal: The Beach Boys

Frida Kahlo
La artista mexicana fue una mujer apasionada que vivió con intensidad, tanto las desgracias como las alegrías que le deparó el destino. Por ello, la pintura de Kahlo es fiesta, color, sangre y vida, además de ser su mejor refugio frente la angustia de las 32 operaciones a las que se sometió en sus 47 años de vida.
Frida Kahlo (1907-1954) se nos presenta como una figura compleja, interesante, emocionante, personal y, sobre todo, universal. Su obra refleja su vida, sus dolencias, su tormentoso matrimonio con Diego Rivera, sus ideales comunistas y su concepción de la mujer.
Admirada por muchos no solo por su pintura si no por su fuerte personalidad, su vida nos descubre un mundo de sentimientos y un ejemplo de perseverancia y hoy en día, está considerada como un auténtico icono feminista y la máxima representante del arte mexicano del siglo XX.
La pintora mexicana recorrió en su corta vida un camino lleno de pasiones y también desilusiones, lo que la llevó a ser una mujer controvertida para su tiempo y, para muchos, un ejemplo de fortaleza.
En su juventud, se enfrentó a un catastrófico accidente de autobús que le ocasionó múltiples fracturas y achaques que padecería por el resto de su vida. Fue durante las muchas horas de postración en la cama para recuperarse cuando empezó a pintar. En el techo del dosel de su lecho instalaron un espejo, a petición de Frida, para poder verse reflejada en él; y allí pintó su primer autorretrato.
Las dos constantes en la vida de Frida Kahlo fueron el amor y los problemas de salud, ambas marcaron de manera decisiva el carácter de su obra.
También encontramos una ventana abierta a lo que sintió y a como transformó su sufrimiento en arte a través de cartas y poesías que escribió al pintor catalán Josep Bartolí, a Diego Rivera, o al escultor Isamo Noguchi.
A pesar del continuado dolor físico y sentimental que invadía el cuerpo de Frida, logró erigirse en una de las figuras históricas más emblemáticas de México. A su sombra, le sigue acompañando quien fue su pareja durante veinticinco años, el muralista mexicano Diego Rivera (1886-1957).
Con una pintura muy personal que se antoja difícil de encuadrar en un estilo concreto, si bien podría moverse según algunos expertos entre el surrealismo y el realismo, aunque también se aprecian elementos expresionistas.
Las obras de Kahlo también contaba con elementos populares del arte mexicano. El amplio conocimiento antropológico y arqueológico que tenía de su país, México, le inspiraba en todos los sentidos, apreciaba su cultura y esto se muestra en cada una de las fotografías que le tomaron a Frida, en las que siempre viste con el traje típico de Tehuana y flores en el pelo.
En definitiva, 111 años después del nacimiento de la universal pintora, los tratados sobre su obra y pensamiento siguen proliferando en las redes y las librerías.
Dirty Dancing
Dirty Dancing es una película de género romántico con números de baile de 1987. Fue rodada en 1986. Escrita por Eleanor Bergstein y dirigida por Emile Ardolino, obtuvo un resonante éxito comercial y es considerada como un clásico de la década de 1980. Un profesor de baile y una adolescente se abrazan al ritmo de la música venciendo las dificultades familiares. La exitosa banda sonora incluyó la canción (I’ve Had) The Time of My Life que fue galardonada con el Oscar y el Globo de Oro.
La película arranca con las vacaciones de la familia Hausman que, como gran parte de las familias de la clase media-alta norteamericana de la década de los 60, transcurren en un hotel familiar lleno de actividades. Desde el inicio se diferencian dos grupos sociales: la clientela y los y las trabajadoras del hotel. Incluso entre los trabajadores existe una gran diferencia ya que algunos de ellos son estudiantes universitarios expresamente buscados por el director del hotel y otros no. Los conflictos que surgen por las fricciones entre ambas clases sociales son una de las bases argumentales de la película y es que, el amor entre la adinerada Baby y el trabajador Johnny nace con vocación de imposible.
Dirty Dancing – Time of my Life


